Joni Mitchell , eredeti név Roberta Joan Anderson , (született: 1943. november 7., Fort McLeod, Alberta, Kanada), kanadai kísérleti énekes-dalszerző, akinek legnagyobb népszerűsége az 1970-es években volt. Miután leírta a Yang to Bob Dylan Yin, képgazdagságában és bőségében egyenlő vele, Mitchell, akárcsak 1960-as évekbeli kortársa, a popzenét művészeti formává változtatta.
Mitchell kereskedelmi művészetet tanult szülővárosában, Alberta városában, mielőtt 1964-ben Torontóba költözött, és a helyi népi klubokban és kávéházakban lépett fel. Rövid házasságot követően Chuck Mitchell népi énekessel átköltözött New York City , ahol 1967-ben elkészítette névadó debütáló album (más néven: Dalok egy sirályhoz ). Által termelt David Crosby , ezt a koncepcióalbumot szövegének érettségéért elismerték.
Minden egyes későbbi kiadással Mitchell egyre nagyobb számban kapott szert Felhők (amely 1969-ben Grammy-díjat nyert a legjobb népi teljesítményért) a huncut eufóriára A kanyon hölgyei (1970) -től Kék (1971), amely az első millió eladott albuma volt. Az 1970-es évek elejére Mitchell elágazott akusztikai bázisáról, hogy kísérletezzen a popdal, a rockkal és a jazzzel, nevezetesen Bíróság és Spark (1974), amely végül a legkeresettebb albumává vált. A nyári gyepek sziszegése (1975) tovább mutat egy átmenetet egy bonyolultabb, rétegzett hangzásra. Míg a korábbi albumok témájukban vallomásosabbak voltak, A nyári gyepek sziszegése , amelyen az 1970-es évekbeli háziasszony szerepét szatirizálta, megmutatta Mitchell társadalmi megfigyelés felé történő elmozdulását. Bár számos popslágere volt, főleg 1970-ben a Big Yellow Taxi és a Woodstock mellett (ez dal a híres fesztiválról más művészek három slágerborítós verziója született), Mitchell hatása hosszú távú album-előadó volt. Gondosan precíz, mégis improvizatív hangulatával a zenéjét időnként nehéz hallgatni. Nem egyenes dallam vagy kielégítő következtetések mellett dönt. A zenémet nem úgy terveztem, hogy azonnal megragadja. Úgy tervezték, hogy egy életen át viselje, tartsa, mint egy finom ruhát - mondta egyszer.
hogyan készült a szabadság szobra
Val vel Hejira (1976) és Don Juan vakmerő lánya (1977), továbbra is figyelmen kívül hagyta a kereskedelmi szempontokat Mingus (1979) sokak szerint túl a sápadt. Charles Mingus, a jazz basszusgitárosával együttműködésben indult album halála után témáinak feldolgozásává vált. Mitchell egyre tovább lépett saját tapasztalatain túl, nemcsak a jazzbe, hanem a fekete történelembe is belemerült; az album éppolyan hangja volt a megszállottaknak, mint Mingus életrajza. Bár a rajongók összezavarodtak, Mingus továbbra is bátor tiszteletadás marad, amely nem illik rendesen sem a rockba, sem a jazzbe műfaj .
Miután bebizonyította, hogy képes kereskedelmileg sikeres albumokat készíteni és kritikai elismerést elnyerni, Mitchell a presztízs művész. Ráadásul, mivel dalai mások slágereivé váltak, jelentős kiadási bevételt jelentett lemezcégei számára. Ennek eredményeként együtt mentek a zenei kísérleteivel. Utána Mingus azonban Mitchell kissé hátrébb állt a popvilágtól. Pályafutásának kezdetétől fogva saját lemezborítóit illusztrálta, így nem volt meglepő, hogy az 1980-as években elkezdte fejleszteni képzőművészetét, eldöntötték, hogy inkább a festészetre vagy a zenére koncentráljon.
Bár nem úgy szapora mint az 1960-as és 70-es években, Mitchell továbbra is átható ötletes zenét készített a Thomas Dolby által előállított zenéből. Kutya Egyél Kutya (1985) a reflektívebbre Night Ride Home (1991) és a Grammy-díj -nyerő Viharos Indigo (1994). Miután foglalkozott nemzetközi politikai és társadalmi kérdésekkel, például az etiópiai éhínséggel Kutya egyél kutyát , az 1990-es évek elejére visszatért a személyes témához - például az igazi szerelemről énekelt tovább Viharos Indigo . Noha nem aggódott a poplisták trendjei miatt, 1997-ben nagy sikert aratott egy új, fiatalabb közönséggel, amikor Janet Jackson a Mitchell Big Yellow Taxi című művéből mintát vett a Got ’Til It's Gone című hatalmas slágerből. 1997-ben kiadta új művét, Joni Mitchell: A teljes versek és szövegek .
A Tigris megszelídítése (1998) tovább bányászta személyes életét inspirációért, nevezetesen a Stay in Touch című számmal, egy bólintással a lányának, akit 1965-ben hagyott örökbe, és akivel 1997-ben jött össze. Most mindkét oldal (2000) és széles körű válogatást dolgozott ki belőle alkotás tovább Útirajz (2002). Tovább Ragyog (2007), első lemeze a Starbucks kávézólánc zenei kiadója, visszatért a környezeti és társadalmi témákhoz igazságszolgáltatás . Mitchell több retrospektívet is kiadott összeállítások , beleértve A túlélés kezdete (2004), Álom ország (2004), Egy préri lány dalai (2005), és az 53 dalos omnibusz A szerelemnek sok arca van: egy kvartett, egy balett, amely táncra vár (2014). Folyamatos befolyását a tribute album kiadása mutatta Joni 75: Születésnapi ünnepség (2019), amelyen olyan művészek, mint Chaka Khan, Diana Krall , Rufus Wainwright, Norah Jones, James Taylor és Emmylou Harris előadta Mitchell dalait.
A modern rock egyik első nője, aki irigylésre méltó hosszú élettartamot és kritikai elismerést ért el, Mitchell mindenki számára nagy inspirációt jelentett Bob Dylantől és Prince-től kezdve a női művészek későbbi generációjáig, mint Suzanne Vega és Alanis Morissette . Bár rendszeresen együttműködtek producerekkel és rendezőkkel - mint Jaco Pastorius, Mike Gibbs és Larry Klein - Mitchell koprodukciós hitelt tartott fenn, és mindig az anyaga felett rendelkezett. Dalait számos sztár ismertette, köztük Dylan, a Fairport Convention, Judy Collins, Johnny Cash és Crosby, Stills és Nash . Mitchellt 1996-ban a Svéd Királyi Zeneakadémia elnyerte a Polar Zenei Díjjal, és felvették a Bajnokokba Rock and Roll Hírességek Csarnoka 2002-ben Grammy-díjat kapott életművéért, két évvel később pedig a Kanadai Rend társává tették.
mikor írta poe a hollót
Copyright © Minden Jog Fenntartva | asayamind.com